Gestern habe ich im Werkverzeichnis die Tabelle Lieder ergänzt; vor allem Liedanfänge/Titel konnten in größerer Anzahl hinzugefügt weren.

Es gibt bei “Dies und Das” unter Rezension Repertorium einen neuen Beitrag .

Klavierkomposition von C. G. Reissiger

Reissiger hat bereits als Klavier-Komponist so viel Treffliches geleistet, dass seine Kompositionen eine besondere Aufmerksamkeit verdienen, und je mehr ich davon überzeugt bin, desto mehr halte ich mich für verpflichtet, dem klavierspielenden Publikum in dieser Beziehung einen Wink zu geben, der vielleicht nicht ganz der Beachtung unwert sein dürfte.
Erfahrung hat mich gelehrt, dass die Klavier-Kompositionen von Reissiger häufig, wo nicht größtenteils, sehr mittelmäßigen Spielern von Lehrern in die Hände gegeben, oder auch von beiden gewählt werden, weil sie – weniger notenbunt aussehen als die Anderer. Sind sie nun glücklich einstudiert, wollen sie weder Spielern noch Zuhörern gefallen, beide aber dürfen ihr Urteil nicht laut werden lassen, da tüchtige Musiker dieselben Kompositionen durchaus für schön erklären. Man hofft, eine andre Komposition von Reissiger werde interessanter sein, wählt abermals eine solche, die Erscheinungen bleiben sich ganz gleich, und Reissiger trägt so bei manchem Klavierspieler viel dazu bei, dass dieser die Lust zu seinem Instrumente verliert, namentlich wenn, wie häufig der Fall ist, die Lehrer grämliche Pedanten sind, und dem Schüler nichts anders zu spielen erlauben als die von ihnen gewählten Kompositionen.
Nach meinem Urteile verhält sich die Sache so:
Reissigers Kompositionen sind, soweit ich sie kenne, durchgängig im strengsten Sinne des Wortes gediegen zu nennen. Diese Gediegenheit setzt eine sorgsame Führung der einzelnen Stimmen voraus, die Melodie wechselt oft in den Stimmen, und nicht selten treten mehrere Melodien gleichzeitig ein. Außer allen Anforderungen, welche Kompositionen im leichtern Stil an den Klavierspieler machen, verlangen gediegene Kompositionen noch strengern Unterschied zwischen Melodie und Begleitung, so wie beim gleichzeitigen Eintritt mehrerer Melodien richtigen Vortrag für jede einzelne und Herausheben der etwaigen Hauptmelodie. Wenn es nun selbst für den tüchtigen denkenden Musiker eine schwierige Aufgabe bleibt, dem Komponisten in dieser Hinsicht mit einiger Vollkommenheit zu genügen, wie will man von einem kindlichen, ungereiften Verstande, oder von einem leichten Charakter verlangen, an der Lösung so schwieriger Aufgaben Gefallen zu finden, und wem kann man zumuten, mittelmäßigen Spielern zuzuhören, wenn unter ihren Händen solche Kompositionen zum monotonen Tongewühl herabgesetzt werden?
Die notwendige Schlussfolge ist: Reissigers Klavier-Kompositionen, von tüchtigen Spielern sorgsam vorgetragen, müssen großes Interesse erregen, eignen sich aber durchaus nicht für die große Klasse der minder fertigen Klavierspieler.
Sollten diese Worte im musikalischen Publikum Eingang finden, so würden zwar Reissigers Kompositionen auf vielen Instrumenten verschwinden, aber dagegen würden tüchtige Spieler sich häufiger damit befassen, und Reissiger würde mehr Lob einernten, als dies der Fall sein kann, solange die meisten seiner Kompositionen, wie jetzt fast ausschließlich, in den Händen mittelmäßiger Spieler sind.
G. A. Dreske

Zwei Beiträge wurden heute hinzu gefügt:

Unter Medien: eine Lieder-CD

Unter Dies und das: Rezension

Die Biographien konnten bis heute nicht komplett eingesehen werden, weil die Seitenaufteilung nicht aktiv war. Das habe ich soeben nachgeholt.

Ich bitte, diesen Fehler zu entschuldigen!

Nun habe ich auch die Listen zu Reissigers Musikschaffen fertig. Die entsprechenden Punkte finden Sie in der Seitenleiste unter Sein Werk.

Die Tabellen füllen aus praktischen Gründen die gesamte Breite aus, womit keine Seitenleiste mehr sichtbar ist. Über einen der Einträge im Kopf-Menu erreichen Sie wieder die Ansicht mit Seitenleiste.

Die Tabellen bieten auch eine sehr praktische Suchfunktion an, wenn nach bestimmten Inhalten gefiltert werden soll.

Endlich stehen die einst unter “Reißiger-Stiftung” veröffentlichten Beiträge zur Person Reissigers wieder zur Verfügung!
Nach der Neugestaltung der Stiftungs-Seite schien es mir vorteilhafter, mein Konzept zu Leben und Werk Reissigers als eigene Seite weiterzuführen.
Ich hoffe, dass diese Seite, die ständig komplettiert werden wird, entsprechenden Zuspruch findet.

Mit dem eigentlichen Musiktreiben in Liceo filharmonico will es nicht viel heißen. Die Einrichtung gefällt mir nicht, die Schüler ganz ohne Aufsicht zu lassen, ob sie studieren wollen oder nicht. Es fehlt der Einrichtung der Ernst, ohne welchen nichts gegründet werden kann. Gewöhnlich hören die jungen Leute auf zu studieren, wenn sie an irgendeinem Orchester angestellt worden sind und sich nun fähig glauben, die Studien links liegen zu lassen. Wer aber könnte jemals aufhören, wenn er nicht verblendet ist?

„Auch sollten Komponisten und Virtuosen oder vielmehr die Jünglinge, die sich dazu bestimmen, mehr zum Gesang angehalten werden. Der Gesang vorzüglich leitet uns auf das Wahre und Richtige im Vortrag und Ausdruck, durch ihn wird der Sinn fürdas Schöne geweckt und unser Herz aufgeschlossen, durch ihn wird unser Gefühl am kräftigsten geweckt. Wir finden diese Behauptung in der theoretischen und praktischen Tonkunst bestätigt; man sagt, dieser Komponist schreibt mit Gefühl, er schreibt fürs Herz, hat guten Gesang; sein Gesang, tief in seinem Innersten empfunden, spricht angenehm die Herzen der Zuhörer an – fehlt ihm jedoch der Gesang, so mag er die größten Künsteleien machen, viel Kenntnis, Phantasie, Erfindung zeigen. mag gut und effektvoll instrumentieren und gut deklamieren, aber er wird kalt lassen. Das Nämliche erfährt ein Geiger und ein Bläser, wenn er ohne Gefühl spielt und keinen Gesang hat. Im Gesange liegt die größte Kraft der Musik. In unserm Innersten erzeugt, quillt er als die belebteste Sprache dessen, was wir innerlich fühlen, hervor. Und wie wünschenswert wäre es, daß sowohl die.Musiker als die Zuhörer sich ruhig und mit prüfendem Urteil und reinem Gefühl auf diesen Standpunkt stellten, dann würde es nicht mehr möglich sein, einer Musik Beifall zu zollen, die es mit nichts als dem äußeren Sinn zu tun hat; man würde eine Musik nur mit steter Beziehung auf das Innere hören und geben. Das leere Wesen, der geistlose und herzlose Klingklang müßten von solchen Instituten, wo Knaben und Mädchen gebildet werden, um dereinst durch ihr Talent den Ton anzugeben und aufs Publikum zu wirken, völlig verbannt sein.“